Brotherhood of Man
- 作曲: LOESSER FRANK
Brotherhood of Man - 楽譜サンプル
Brotherhood of Man｜歌詞の意味と歴史
基本情報
「Brotherhood of Man」は、フランク・レッサーが作詞作曲を手がけた楽曲で、1961年初演のブロードウェイ・ミュージカル「How to Succeed in Business Without Really Trying」に収められる。物語の終盤に配置された大合唱ナンバーで、登場人物たちが一体となるクライマックスを彩るショーストッパーとして知られる。軽快なリズムと力強いコーラスが魅力で、1967年の映画版にも採用され、キャスト録音とともに広く親しまれてきた。
歌詞のテーマと意味
タイトルが示す通り、歌詞は人間同士の連帯と共感を掲げ、肩書や利害を超えて互いを尊重し合う「人間の仲間意識」を高らかに訴える。劇中では主人公が危機を収めるために“皆は同じ人間の仲間だ”というメッセージで周囲の心を動かし、組織をまとめ上げる。理想主義的な人間愛をまっすぐに打ち出しつつ、企業社会の打算や権力関係を軽妙に皮肉る二重性が本曲の妙味であり、観客のカタルシスを生む構造になっている。
歴史的背景
作品はシェパード・ミードの同名ビジネス風刺書（1952年）を原作とし、戦後アメリカの企業文化を鋭く風刺したことで話題を呼んだ。ミュージカル自体は1962年にドラマ部門ピュリッツァー賞を受賞し、時代精神を捉えたブロードウェイ黄金期の代表作の一つに数えられる。レッサーの円熟期に書かれたこの曲は、覚えやすい旋律とアンサンブルの高揚感で、舞台のメッセージを凝縮する役割を担っている。
有名な演奏・映画での使用
定番としては1961年オリジナル・ブロードウェイ・キャスト録音、そして1967年映画版サウンドトラックが挙げられる。再演でも本曲はクライマックスの見せ場として必ず取り上げられ、1995年および2011年の主要リバイバルでも大きな拍手を集めた。合唱団や学校公演向けのアレンジ譜も広く普及しており、舞台外の場でも“みんなで歌う”楽しさを体感できる楽曲として定着している。
現代における評価と影響
企業風刺と包摂のメッセージは現代にも通用し、コミュニティ・シアターからプロ公演まで幅広い現場で本曲はハイライトとして扱われる。手拍子を誘うビートと重層的なコーラスは観客参加型の高揚を生み、ショーチューンの教材としても有用だ。舞台演出によりテンポやコーラス人数は変化しても、連帯を称える核は揺るがず、時代やキャストを越えて再解釈され続けている。
まとめ
「Brotherhood of Man」は、レッサーの職人芸が凝縮されたアンサンブル曲で、作品全体の精神を象徴する存在だ。人間的な連帯を讃えるテーマは普遍性が高く、録音や上演史を通じてその魅力が検証されてきた。編成や初演時の細部に一部情報不明な点があっても、舞台と観客を結びつける力は明白で、今なおショーチューンの名場面として歌い継がれている。