Mona Lisa verse付き
- 作曲: LIVINGSTON JAY,EVANS RAYMOND B
Mona Lisa verse付き - 楽譜サンプル
Mona Lisa verse付き｜歌詞の意味と歴史
基本情報
「Mona Lisa」はJay LivingstonとRay Evansが手がけた1950年のバラード。映画『Captain Carey, U.S.A.』の主題歌として発表され、のちに世界的ヒットとなった。ここで扱う“verse付き”とは、本編のリフレイン前に置かれた語り的な前歌（ヴァース）を含む完全版を指す。多くの録音で省かれるため、ヴァースの存在を押さえることが作品理解の鍵となる。
歌詞のテーマと意味
歌詞は、絵画の微笑に象徴される不可思議な美しさと、心の内の孤独や距離感を対比させる。語り手は“微笑の真意”を問いかけ、憧憬と不安が交錯する心理を丁寧に描く。ヴァースは情景と語り手の視点を導入し、続くリフレインで核心となる問いと告白へ収束する構造。固有のフレーズ引用は避けるが、全体はロマンティックで含意に富む。
歴史的背景
本作はハリウッドの作曲家デュオ、リヴィングストン＆エヴァンスによる映画歌曲として制作され、1951年のアカデミー賞主題歌賞を受賞。ナット・キング・コールの録音が決定打となり、世界に広がった。戦後のラジオ／レコード文化と映画産業の相乗効果が拡散を後押しし、スタンダード化の基盤を築いた。
有名な演奏・映画での使用
決定的名演はナット・キング・コール。以後、ジャズ／ポップの多くの歌手やバンドが取り上げ、バラードからスウィンギーな解釈、ロカビリー風まで多彩なアレンジが生まれた。初出映画は前述の『Captain Carey, U.S.A.』。その他の具体的な映画・ドラマでの使用タイトルは情報不明。
現代における評価と影響
今日もジャズ・クラブやコンサートで頻繁に演奏され、発声、レガート、間合いを学ぶ教材としても重宝される。ヴァースを付すか否かで物語性とドラマの起伏が変わるため、歌い手の表現設計が際立つ。譜面や出版物にはヴァース掲載版と省略版があり、用途に応じた選択が推奨される。
まとめ
“Mona Lisa”は映画発の名曲であり、不可思議な微笑をめぐる問いを普遍的な恋の寓話へ昇華した。ヴァース付き版は情景設定が明確で、物語的連続性が高い。名演を聴き比べつつ、ヴァースの有無とテンポ、キー、伴奏編成の違いに注目すれば、作品の魅力がより立体的に響くだろう。