Music Goes Round And Round, The
- 作曲: RILEY MIKE,FARLEY EDWARD J,HODGSON RED
Music Goes Round And Round, The - 楽譜サンプル
「Music Goes Round And Round, The｜楽曲の特徴と歴史」
基本情報
「The Music Goes Round And Round」は、RILEY MIKE、FARLEY EDWARD J、HODGSON REDの共作によるスウィング期のノヴェルティ・チューン。歌詞付きのジャズとして親しまれ、口上調のボーカルと軽快なリズムで1930年代に広く演奏された。初出年やチャート詳細は情報不明だが、当時のダンス・バンドや小編成コンボで頻繁に取り上げられ、スタンダード的地位を築いたことが広く認識されている。
音楽的特徴と演奏スタイル
短い循環フレーズを反復しながら、ブラスのリフとボーカルの掛け合いが進む設計。演者は語り口のパターやスキャットを交え、楽器の構造や演奏の仕組みをユーモラスに説明する趣向が核となる。テンポは中速〜速めで、2ビートから4ビートへと推進するスウィング・フィールが基本。クラリネットやトランペットの短いブレイク、サックスの装飾的ソロが映え、合いの手的なコーラスがライブ感を強調する。
歴史的背景
スウィングがダンス音楽として全米を席巻した1930年代半ば、コミカルな歌詞と覚えやすい旋律をもつノヴェルティ・ソングがラジオとダンスホールを通じて人気を博した。本曲もその潮流に乗り、軽妙な語りとジャズ・アレンジの融合で幅広い聴衆に届いた。楽曲が演奏現場で重宝された理由は、フックの強い旋律と掛け合いのしやすさにあり、観客参加型のショウマンシップとも相性が良かった。作曲経緯の詳細は情報不明。
有名な演奏・録音
作曲者コンビのバンドによる録音がヒットとして知られ、その後もビッグバンドや小編成コンボで盛んに取り上げられた。とりわけトミー・ドーシー楽団やルイ・アームストロングらによる演奏は、楽曲のコミカルさとスウィングの推進力を両立させた代表例として言及されることが多い。録音年やチャート順位などの数値情報は情報不明だが、複数のバージョンが戦前ジャズの重要なレパートリーとして定着している。
現代における評価と影響
今日では、スウィング期の空気感とショウマンシップを手軽に伝えるレパートリーとして定着。学芸会やワークショップで“音がぐるりと回って出てくる”という比喩を活かした導入曲としても重宝され、トラッド〜スウィング系のバンドがステージの和ませ役に配置する定番曲となっている。教育的な題材としても扱いやすく、子どもから大人まで幅広い層に届くユーモアとリズム感が再評価されている。
まとめ
耳に残る循環モチーフ、語りと演奏のコール＆レスポンス、そして軽快なスウィング——この三点が「The Music Goes Round And Round」の魅力を支える。細部の資料は情報不明な点もあるが、1930年代のノヴェルティ・ジャズの粋を今に伝えるスタンダードとして、ライブでも録音でも生き続ける価値を持つ一曲である。