Friday The 13th
- 作曲: MONK THELONIOUS S
Friday The 13th - 楽譜サンプル
Friday The 13th｜楽曲の特徴と歴史
基本情報
セロニアス・モンク（Thelonious Sphere Monk）作曲のインストゥルメンタル。ジャズ・レパートリーとして広く親しまれ、しばしばスタンダードとして扱われる。初出年や初演の詳細は情報不明。曲名は「13日の金曜日」を意味し、縁起や不穏さを想起させる暗示的なタイトルが、音楽のミステリアスな気配と調和する。歌詞付きの楽曲ではないため、作詞者は存在しない（情報不明）。
音楽的特徴と演奏スタイル
主題はモンクらしい鋭角的なラインとリズムのズレを伴い、和音は硬質で間（スペース）を強調する配置が多い。セクション反復やヴァンプ的基盤の上でソロが展開される演奏が一般的で、モチーフ開発とインタープレイに重心が置かれる。拍子、調性、形式の厳密な仕様は情報不明だが、ヘッド—ソロ—ヘッドというジャズ定番の構成で演奏される例が多く、即興者には主題の断片化とリズム変位が鍵となる。
歴史的背景
制作時期はモンクがビバップ以後の語法を独自に精錬し、独創性が広く認知され始めた1950年代に位置づけられる（正確な年は情報不明）。クラブ現場での実演を前提に、奏者が発展させやすい開放的な設計が採られたと考えられる。タイトルは不吉な日取りを想起させるが、音楽的には緊張感とユーモアを共存させるモンク美学を体現しており、当時のニューヨーク・ジャズの実験精神とも響き合う。
有名な演奏・録音
代表的な音源としては作曲者本人によるスタジオ録音が基準点となる。長めの演奏時間を取り、各奏者が主題の断片を出入りさせながら即興を重ねるアプローチが聴きどころ。以後もライブで再演され、コンボからラージアンサンブルまで編成を問わず取り上げられてきた。具体的なアルバム名や他アーティストの網羅的一覧は情報不明だが、教育現場やセッションで取り上げられる頻度の高さが普及度を裏づける。
現代における評価と影響
今日では、モンク作品の中でもセッション適性の高い一曲として教育現場やジャムで参照される。反復基盤とクリアなモチーフは、現代的なリハーモナイズやテンポ・メートルの再解釈にも耐えるため、若手からベテランまで幅広く演奏される。映画・ドラマ等での使用実績は情報不明だが、ストリーミング時代にも継続的に聴取され、モンクの創造性に触れる入口曲としての価値を保っている。
まとめ
Friday The 13thは、シンプルな素材から複雑な相互作用を引き出すモンクの美学を端的に示すインストゥルメンタル。詳細な成立年や初演情報は情報不明ながら、ジャズ・スタンダードとしての地位は揺るがず、演奏者にはモチーフ運用とリズム感覚、聴き手には緊張とユーモアのコントラストを提供する。今後も多様な解釈を誘発し続ける、生きたレパートリーである。