アーティスト情報なし
Land Of Make Believe
- 作曲: MANGIONE CHUCK
Land Of Make Believe - 楽譜サンプル
Land Of Make Believe ｜歌詞の意味と歴史
基本情報
Land Of Make Believe はフリューゲルホーン奏者・作曲家チャック・マンジョーネの楽曲。1973年発表の同名アルバム（ライブ録音）で広く知られ、オーケストラとジャズ・コンボを融合した編成、ヴォーカル（エスター・サッターフィールド）を伴う長尺の組曲的展開が特徴とされます。レーベルや収録会場の詳細は資料により差異があるため、本文では特定せず、作品そのものの音楽性に焦点を当てます。
歌詞のテーマと意味
本作の歌詞全文および作詞者は情報不明です。タイトルが示す“仮想の国”という観念と、マンジョーネ特有の伸びやかな旋律線、豊かなストリングスによる音の広がりが重なり、現実から一歩離れた情景を喚起する設計になっている点が聴取上のポイント。ヴォーカルは器楽と対話するように配置され、叙情性を高めつつも過度な技巧に寄らないフレージングで、楽曲の親密さを保っています。
歴史的背景
1970年代初頭、ジャズはポップスやロック、オーケストラとのクロスオーバーが盛んになりました。マンジョーネは同潮流の中心人物の一人で、Land Of Make Believe では管楽器の歌心とシンフォニックなテクスチャを同居させています。結果として、ジャズの即興性とクラシカルな構築美を兼ね備えたサウンドが成立し、後年のスムース・ジャズ系の感性とも接続する橋渡し的役割を果たしました。
有名な演奏・映画での使用
代表的な音源は1973年発表のライブ・アルバム収録版で、躍動するリズム・セクションとオーケストラのダイナミクス、サッターフィールドのヴォーカルが有機的に絡み合います。作中のソロは歌の間を縫うように配置され、全体の劇的弧線を支えます。映画やテレビでの顕著な使用例は情報不明。ほかの著名アーティストによる決定的なカヴァーについても公的資料が不足しており、現時点では情報不明とします。
現代における評価と影響
本作はジャズとオーケストラの融合を高い完成度で提示した例としてしばしば言及されます。メロディの普遍性、和声の温度感、ダイナミクスの緩急が、入門者にも親しみやすく、同時にアレンジ志向のリスナーにも聴きどころを提供。マンジョーネの代表作群（例：Feels So Good など）と並び、作家性の“歌う管楽器”美学を象徴する一曲として位置づけられることがあります。
まとめ
Land Of Make Believe は、ヴォーカルを伴うクロスオーバー路線の到達点として重要な楽曲です。歌詞の詳細や映画使用など一部は情報不明ながら、長編構成とオーケストレーション、抒情的な旋律が生む没入感は現在も色褪せません。初めて触れる際は、アルバム収録のライブ版を通して、編成全体のダイナミクスとヴォーカルの配置を手がかりに聴くことをおすすめします。