沢田研二
憎みきれないろくでなし
- 作曲: 大野 克夫
憎みきれないろくでなし - 楽譜サンプル
憎みきれないろくでなし｜歌詞の意味と歴史
基本情報
「憎みきれないろくでなし」は、日本のポップス／歌謡曲として知られるナンバー。作曲は大野克夫。作詞者は情報不明。主な歌唱者は沢田研二で、彼のレパートリーの中でも印象的な一曲として広く認知されている。発売年やチャート成績、レーベルについては情報不明。タイトルが示す通り、相反する感情を抱えた人物像を描き、聴き手の記憶に残る強いフレーズとドラマ性を備える。
歌詞のテーマと意味
テーマは、道ならぬ相手や“ろくでなし”を前にした複雑な感情の揺らぎ。嫌悪と愛情、理性と衝動がせめぎ合い、簡単に善悪へ二分できない人間の弱さと深さを浮かび上がらせる。語り口は私的で直接的、自己嫌悪と執着が交錯する語彙で情景を描くのが特徴。耳に残るタイトル句の反復と対句的な言い回しが感情の振幅を際立たせ、聴き手は主人公の葛藤を追体験する。全文引用は避けるが、言葉の抑揚と間の使い方が身体感覚として伝わるタイプの歌詞である。
歴史的背景
本作が広まった時期の日本歌謡界は、欧米ポップスの影響と日本的情念の融合が進み、テレビ歌番組が大衆文化を牽引していた。大野克夫のメロディは都会的で洗練されつつ、哀愁の和旋法的ニュアンスを含み、当時のムードに合致。歌手のスター性と作編曲の精緻さが相まって、物語性の強い“聴かせる歌”が主流となる中、本作もその潮流の中で存在感を放った。制作陣やスタジオ環境の高度化が、豊かなダイナミクス表現を支えた点も重要である。
有名な演奏・映画での使用
主唱である沢田研二によるテレビ出演・コンサートでの披露が広く知られ、ライブ映像を通じて楽曲の劇的な魅力が可視化された。アレンジ面では、歌心を支えるリズムセクションに加え、ブラスやストリングス（編成詳細は情報不明）が感情の波を拡張する役割を担う。カバーについては複数の歌手が取り上げた例があるものの、具体的な音源・年次は情報不明。映画やドラマでの明確な使用例は情報不明で、タイアップの有無も現時点では確認できない。
現代における評価と影響
“相手を断ち切れない弱さ”という普遍的テーマは時代を越えて共鳴し、カラオケやプレイリストでも定番的に愛好される。歌唱面では、語りと叫びの中間にある表情づけ、音価の伸縮、言葉の押し引きといった表現が多くのボーカリストに影響を与えた。作曲面でも、切なさと都会性を併せ持つ旋律設計は今日のJ-POPにも通じる。新規リスナーにとっては、70年代的ドラマ性と現代的な感情のリアリティが交差する入口となり得る名曲である。
まとめ
「憎みきれないろくでなし」は、対立する感情が共存する人間の複雑さを、印象的なフレーズと劇的なメロディで描いた楽曲。事実関係の一部は情報不明ながら、歌唱と作曲の力学が作る濃密な物語性は揺るがない。初めて聴く人はタイトルの強度に導かれ、繰り返し聴くほど細部の説得力に気づくだろう。時代を超えてなお新鮮に響く理由は、弱さと執着を誠実に見つめる視線にある。