Mohawk
- 作曲: PARKER CHARLES CHRISTOPHER JR
Mohawk - 楽譜サンプル
Mohawk｜楽曲の特徴と歴史
基本情報
「Mohawk」は、PARKER CHARLES CHRISTOPHER JR（通称チャーリー・パーカー）によるビバップの器楽曲。初出録音は1950年、ノーマン・グランツ主宰のセッションで残され、後年『Bird and Diz』（Verve）に収録された。歌詞は存在せず、演奏用ヘッドとして書かれた楽曲である。パーカー作品群の中では適度な難度と端正な設計を併せ持ち、ビバップ期を象徴するレパートリーの一つとして位置づけられる。
音楽的特徴と演奏スタイル
鋭角的な旋律線とクロマティックな経過音、速いテンポでのユニゾン・ヘッドが特徴。テーマ後にアドリブ・コーラスを重ね、再びテーマに回帰するビバップ定型の構成をとる。録音ではパーカーの流麗で推進力のあるフレージングに加え、ディジー・ガレスピーの切れ味あるリード、セロニアス・モンクの間合いを活かしたコンピング、バディ・リッチの明確なタイムが合奏の緊張感を高めている。和声進行や形式の詳細な楽理は情報不明だが、ビバップの語彙（急速なII–V展開、アプローチ・ノート、シンコペーション）を明瞭に体現する。
歴史的背景
第二次大戦後のニューヨークで成熟したビバップは、複雑な和声と高速のインタープレイを核に、少人数編成での高度な即興を志向した。「Mohawk」が録音された1950年のスタジオ・セッションは、ビバップの創始者パーカーとガレスピーが再会し、その美学を端的に刻印した重要記録の一つとされる。ノーマン・グランツの制作体制により、ジャムの熱量を保ちつつも整えられた音質・構成で提示された点が歴史的価値を高めた。
有名な演奏・録音
代表的音源は1950年ニューヨーク録音。メンバーはCharlie Parker（as）、Dizzy Gillespie（tp）、Thelonious Monk（p）、Curly Russell（b）、Buddy Rich（ds）。同テイクは後年『Bird and Diz』（Verve/Clef）等で広く聴くことができる。スタジオ外を含む他の商業録音や映画での使用の網羅情報は情報不明だが、ジャム・セッションのレパートリーとして取り上げられる例は散見され、ビバップ期のコンボ文脈で活躍してきたことが確認できる。
現代における評価と影響
「Mohawk」は極端な超絶技巧曲ではない一方、ビバップ語彙を実地で学ぶ教材として有用で、アドリブのライン構築、呼応のタイミング、ユニゾン・ヘッドの精度などを総合的に鍛えられる。一般的知名度は「Confirmation」や「Donna Lee」ほどではないが、パーカー作品の文脈を学ぶ上で要点を押さえたヘッドとして、教育現場や研究者・演奏家から安定した評価を得ている。
まとめ
「Mohawk」は、歌詞をもたない純粋なビバップの器楽曲で、1950年の名セッションを通じてそのエッセンスを凝縮して伝える一曲である。明快なヘッドと濃密な即興が交差する構造は、聴取・研究・実演のいずれにも資する。調性や他媒体での使用など詳細は情報不明な点もあるが、ビバップ理解の基礎を形作る重要作として、今なお価値を保ち続けている。